Форум: КАЛАШНЫЙ РЯД
-
х.Убых
и всяким там насекомым не трындеть
Опубликовано: 14 декабря 2023 в 21:30:34
-
In the blood of winter
You may crush my soul
For we can fall no further
The world is hell
Опубликовано: 14 декабря 2023 в 21:41:54
-
Зачем грустить, инглиш-пинглиш размовляти? На авито оядовский комплект 004 можно за тридцатник купить а пользоватся им можно будет всю жизнь. Виталий вам кабель соберёт, ему не трудно, всё равно на каникулах. Жизненый опыт без таких разъёмов неполный, у меня есть 046 и я это точно знаю.
Опубликовано: 15 декабря 2023 в 17:28:26
кто не купит здесь, найдёт дешевле -
Мне не нравятся Ояды на Фурутеках. Пропущу. Виталий тоже завязал с разделкой, так что теперь всё, лавочка закрыта. Чего успели накупить, тому и рады.
Опубликовано: 15 декабря 2023 в 18:41:45
-
Лавочка может закрыться и окончательно, надо ловить момент - смотатся на метро до Профсоюзной, штуку продавец с ходу сбросит. Пел Малинин когда-то ОСТОРОЖНО, ДВЕРИ ЗАКРЫВАЮТСЯ. Зачем потом локти кусать? А то ратуете за дорогие покупки ( и правильно ), на зимний сезон впечатлений хватит
Опубликовано: 15 декабря 2023 в 18:52:54
кто не купит здесь, найдёт дешевле -
vit43l
1359
сообщений
с 17 марта 2010 г.Александр, Виталий завязал для себя на ближайшее, или какое там получится, будущее не планировать обновки в кабельной обвязке. Всё более чем устраивает. Старший фурутек DPS конечно интересно было бы попробовать, но во-первых очень навороченная многослослойная и разнозакрученная конструкция. Такого опыта у меня не было, боюсь накосячить и сделать не как положено. А во-вторых система моя конечно же не соответствует уровню этого кабеля. Подтягивать компоненты потом нет никакого желания, мне вполне хватит на мой век. А помочь с разделкой чего-либо не такого навороченного - это завсегда пожалуйста. Стучитесь, или в телеге или на почте)
Опубликовано: 15 декабря 2023 в 20:47:55
ку -
Спасибо, Виталий, есть одна идея, но не с силовым. Напишу, как соберусь с этой затеей.
004 реально не интересны, и некуда их ставить. Везде Furutech. Да и б/у тоже не покупаю, мало ли что там он внутри раздраконил.
Опубликовано: 15 декабря 2023 в 21:39:37
-
Current93
Да и б/у тоже не покупаю, мало ли что там он внутри раздраконил.
-
Особенно если зажимал луженный кабель, там оксиды олова вгрызаются в сами контакты и уже только гравером снимать слой вместе с позолотой до меди.
Опубликовано: 16 декабря 2023 в 12:09:17
-
Пока ещё мои новые ( ну, почти ) 037 подъезжают к Краснодару, слушаю усилитель, подключённый старым черновым-референсом с не менее старыми 004. Вроде, лучше вариантов у меня и нет. Как приятно, что купил этот метр здесь за червонец а вот на авито промухал. Думал, куда он денется а куда-то ж делся.
Опубликовано: 18 декабря 2023 в 17:53:39
кто не купит здесь, найдёт дешевле -
Хубых, а вам можно вопросы задать:
На какой кабель поставили ранее купленный комплект 046-х и какие впечатления? Где кабель с ними задействован? Каковы ваши планы на 037? Есть ли намерение приобрести M1/F1 для полной коллекции?
Опубликовано: 20 декабря 2023 в 11:20:42
-
Виталий: Старший фурутек DPS конечно интересно было бы попробовать, но во-первых очень навороченная многослослойная и разнозакрученная конструкция.
Кстати, они в мае 2023 выпустили DPS в заводской разделке, какое-то чудо судя по всему, вот бы попробовать…
https://www.furutech.com/?p=21824&preview=true
Furutech Project V1
Alpha OCC-DUCC / Silver-Coated α (Alpha) OCC Conductors
Featuring NCF & Special forged carbon fiber composite Materials
Furutech’s Top-of-the-line High Performance Power Cord
Опубликовано: 20 декабря 2023 в 11:27:56
-
Посеребрёнка доганяют ред вэйв
Опубликовано: 20 декабря 2023 в 13:15:49
-
vit43l
1359
сообщений
с 17 марта 2010 г.Ссылка видимо битая, не открывается. Сам нашел этот кабель на сайте Фуру. Действительно, намудрили они с этим своим частичным посеребрением. А главное зачем? Неотеком вдохновились что-ли? Не нравится мне такой хоккей.
https://www.furutech.com/2022/05/01/21824/
Опубликовано: 20 декабря 2023 в 13:56:54
ку -
Насколько я понял, там только ОСС-проводники посеребренные, DUCC остались в меди. У меня нет скепсиса в этом отношении и Red Wave здесь не в пример, очень нравится Furutech Roxy с двумя посеребренными OFC-жилами. Furutech всегда знают, что делают.
Опубликовано: 20 декабря 2023 в 14:36:33
-
И предвидя вопросы от вечных скептиков, сразу скажу, что Roxy — это не разделанный на заводе FP-314Ag II, из общих параметров у них только две посеребренные OFC-жилы, а конструкция и скрутка разные.
Опубликовано: 20 декабря 2023 в 15:50:38
-
vit43l
1359
сообщений
с 17 марта 2010 г.Я в курсе их конструкций. У меня и первой и второй версии 314-е стоят на сабах REL. Конструкцию Roxy посмотрел. И на мой взгляд Roxy это в общем-то несколько облегченная версия FP-314Ag II, несмотря на практически одинаковое сечение.
Опубликовано: 20 декабря 2023 в 16:18:33
ку -
Ну вот, значит не все так пессимистично с форматом посеребрения у Furutech, работает там, где надо, и хорошо работает. Есть все практические основания ожидать, что силовой Project V-1 так же удачно сконструировали.
Опубликовано: 20 декабря 2023 в 16:32:24
-
Furutech просто больше нечего предложить кроме посеребрёнки. Потому что потолок достигнут. Все.
Опубликовано: 20 декабря 2023 в 16:38:05
-
Шарль-Валантэн Алькан (1813 - 1888)
- Grande Sonate 'Les quatre âges', Op.33
- Sonatine, Op.61
- Barcarolle: Assez lentement (No 6 of Troisième recueil de chants, Op. 65)
- Le festin d'Ésope (No 12 of Douze Études dans tous les tons mineurs, Op. 39)
Marc-André Hamelin (piano)
Большая соната и Сонатина, объединенные в этой записи, - первый и последний шедевры Шарля-Валантэна Алькана для фортепиано соло, иллюстрирующие две крайности в эстетическом развитии композитора.
Во многих отношениях Grande Sonate, Op 33, является одной из вершин не только творчества Алькана, но и всего романтического фортепианного репертуара. Написав фортепианную сонату, Алькан возродил и сохранил форму, которая не только недооценивалась французами, но даже была названа Шуманом "изношенной". В руках этого крайне сдержанного композитора она могла бы претендовать почти на роль манифеста: написанная после революции 1848 года и посвященная его отцу, она предваряется одним из редких официальных примеров эстетической позиции композитора по крайне спорному вопросу - программной музыке. Его текст не может остаться незамеченным:
Многое было сказано и написано об ограничениях выражения через музыку. Не принимая того или иного правила, не пытаясь разрешить ни один из обширных вопросов, поднимаемых той или иной системой, я просто скажу, почему я дал этим четырем произведениям такие названия и почему я иногда использовал термины, которые другие просто никогда не используют.
Речь не идет о подражательной музыке, и тем более о музыке, ищущей свое оправдание, пытающейся объяснить свой особый эффект или свою действенность в сфере, находящейся за пределами самой музыки. Первая пьеса - это скерцо, вторая - аллегро, третья и четвертая - анданте и ларго; но каждая из них соответствует, на мой взгляд, определенному моменту времени, определенному настроению, определенному состоянию воображения. Почему бы мне не изобразить это? Мы всегда будем иметь музыку в той или иной форме, и она может только усилить нашу способность к самовыражению; исполнитель, не отказываясь ни от чего из своих индивидуальных чувств, вдохновляется идеями композитора: имя и предмет, которые в сфере интеллекта образуют идеальное сочетание, кажутся, если взять их в материальном смысле, противоречащими друг другу. Поэтому, какой бы амбициозной ни казалась эта информация на первый взгляд, я считаю, что, включив ее сюда, меня лучше поймут и лучше истолкуют, чем без нее.
Позвольте мне также обратиться к авторитету Бетховена. Мы знаем, что в конце своей карьеры этот великий человек работал над систематическим каталогом своих главных произведений. В нем он стремился зафиксировать план, воспоминание или вдохновение, которые привели к созданию каждого из них.
Сочинение и публикация Большой сонаты пришлись на переломный момент в жизни композитора. Летом 1848 года, когда революция еще не закончилась, Циммерман, учитель Алькана, ушел с поста профессора фортепиано в Парижской консерватории. Казалось бы, вполне естественно, что его преемником должен стать Шарль-Валантэн, его самый блестящий и многообещающий ученик; но в неспокойной обстановке того времени и в результате предсказуемой интриги этот пост достался второсортному музыканту Антуану Мармонтелю. Это было особенно горькой пилюлей для Алкана; ему предстояло постепенно погрузиться в безвестность и отказаться от всех государственных и официальных постов. Революция также нанесла ущерб любой известности, которая могла быть связана с публикацией Большой сонаты: несмотря на то, что она была широко освещена в музыкальных журналах, похоже, что не было ни одной рецензии на это произведение, ни одного публичного исполнения впоследствии. Британский пианист Рональд Смит может с полным основанием считать, что он оживил произведение, впервые исполнив его в Америке в 1973 году!
Алькан четырежды пробовал свои силы в фортепианной сонатной форме: Большая соната, ор. 33, Симфония и Концерт для фортепиано соло, ор. 39, и Сонатина, ор. 61 - все они иллюстрируют несоответствие между унаследованной классической формой и веяниями романтизма. Поразительная сложность Большой сонаты, безусловно, смущала современников и в достаточной степени оправдывала решение дать программе предисловие. Не будем забывать о трех ее наиболее оригинальных чертах: как и в Симфонии и Концерте ор. 39, задолго до Малера и Нильсена, тональность развивается по ходу произведения, не возвращаясь к "корневой тональности"; если ограничиться началом каждой части, то ключи соответственно ре мажор, ре диез минор, соль мажор, соль диез минор; если сосредоточиться исключительно на окончании, то мы обнаружим си мажор, фа диез мажор, соль мажор и соль диез минор. Последовательность темпов также могла смутить слушателя: вместо обычных быстрых-медленных-быстрых Алькан ставит последовательно четыре более медленных движения. Наконец, он обращается к двум великим романтическим мифам - Фаусту и Прометею; первый, увековеченный Гете, пользовался популярностью, которую поддерживали Берлиоз, Гуно, Лист, Шуман и другие, а Прометей возвращает нас в античность, в эпоху, которую Алькан, увлеченный классикой, хорошо знал и на которую часто ссылался в своих сочинениях.
Соната открывается "20 ans" (20 лет), неистовым скерцо, которое часто напоминает Скерцо № 3 Шопена. Сразу же время 3/4 сопоставляется с акцентами на каждом втором такте. Трио изображает пробуждение любви, постепенно проходя через различные части, от "робко" к "с любовью" и далее к "с радостью". Кода приводит движение к вихревому завершению.
'30 ans, Quasi-Faust' (30 лет, квази-Фауст) - сердце сонаты. Она открывается темой Фауста, которая за четыре такта охватывает всю клавиатуру и задает ритмические формулы, пронизывающие всю часть. Затем следует тема Дьявола в си мажоре, которая является инверсией темы Фауста. Тема Маргариты, то диез-минорная, то мажорная, представленная сначала в настроении сладкой грусти, проходит через многочисленные кульминационные изменения. Развитие и возвращение экспозиции приводят к четырем огромным арпеджио, которые распространяются на все октавы клавиатуры. Далее следует фуга, ужасно сложная восьмичастная фуга, за которой в партитуре может проследить только глаз; чтобы сделать ее разборчивой, композитор сам устанавливает использование разных стилей рукописи! Фуга продолжается до вступления "Le Seigneur", и часть завершается явной победой Добра над Злом, вдохновленная, таким образом, "Фаустом" Гете, часть 2, в отличие от финала оперы-оратории Берлиоза, где композитор смело проклинает своего героя.
‘40 ans, un ménage heureux’ (40 лет, счастливый брак) представляет собой картину невысказанного романса, дважды прерываемого очаровательным трехголосным отступлением под названием "Дети"; последний раздел демонстрирует использование третей, шестых и пятых, что очень нетипично для Алькана, который, в отличие от Шопена, обычно проявляет мало интереса к чему-либо, кроме октав и аккордов. С возвращением начального раздела тема, обработанная в каноне, становится еще более оживленной. Удар в десять часов - сигнал к молитве.
‘50 ans, Prométhée enchaîné’ (50 лет, Прометей) влечет нас к пропасти. В качестве эпиграфа Алькан приводит несколько стихов из трагедии "Эсихл":
Нет, ты никогда не сможешь вынести моих страданий! Если бы только судьба позволила мне умереть! Смерть... освободила бы меня от мук! Только бы Юпитер не утратил своей власти. Я буду жить, что бы он ни сделал... Посмотрим, заслужил ли я такие муки! [строки 750-754, 1051, 1091 (конец пьесы)].
После победы в "Квази-Фаусте" и радости счастливого семейства - того, в чем композитору всегда будет отказано, - "50 ans" заканчивается признанием неудачи, в провидческом произведении, написанном без намека на помпезность или чрезмерность. Размышляя о судьбе композитора, можно сказать, что это произведение также является предчувствием.
Сонатина, ор. 61, была написана через четырнадцать лет после Большой сонаты и представляет собой поразительный контраст с ней. Лаконичная и концентрированная, изысканная по стилю и исключительно сложная технически, она является жемчужиной равновесия и, возможно, представляет Алькана в его наиболее доступном виде. Первая часть, хотя и проносится по сцене и прерывается бурными вспышками гнева, сохраняет глубокую слаженность, усиленную напряженным соединением двух тем. Следующая за ней фа-мажорная "Аллеграменте" принадлежит к лучшим традициям наивно-фальшивых произведений Алькана. Она сразу же напоминает медленную часть из "Сонатины" Мориса Равеля; кроме того, Равель был знаком с музыкой этого автора "Праздника Эзопа". Скерцо-минутка ре минор - одна из тех пьес с вечным движением, которые так любил композитор; он прерывает ее динамичный ритм трио, которое облегчает темп движения, но не дает покоя различными ритмическими и гармоническими приемами. Финал, Tempo giusto, открывается поразительными пятыми, вызывающими в памяти пустые аккорды виолончели или звон колоколов, в стиле Мусоргского в "Картинках с выставки"; последующие части сильно варьируются, не меняя глубокой целостности движения. Сухой аккорд фортиссимо завершает четыре части.
Le festin d'Esope завершает цикл из 12 этюдов на все тонны, Op 39, к которому принадлежат Симфония и огромный Концерт для фортепиано соло. Термин "этюд" следует понимать так же, как и в случае с Шопеном и, тем более, Клементи или Крамером. Алькан, даже в большей степени, чем Лист, расширяет рамки этой формы до размеров симфонической поэмы, рапсодии. Le festin d'Esope состоит из серии вариаций на тему, которую можно сравнить с традиционными еврейскими мелодиями. Этот аргумент можно найти и в "Жизни Эзопа Фригийца" Жана де ла Фонтена.
Тема языка, самого важного органа и функции, часто упоминается в Библии, любимой книге Алькана. Вариации, помимо решения различных технических проблем, несомненно, иллюстрируют все возможные трансформации, через которые может пройти тема; кроме того, перед нами предстает череда небольших сцен из животного мира, и Алькан дает нам несколько намеков на это, например, обозначение abajante.
Баркаролла, завершающая этот концерт, взята из третьего из пяти сборников Алькана "Recueils de Chants" для фортепиано. Эти пять книг отличаются тем, что они созданы по образцу первого сборника Мендельсона "Lieder ohne Worte"; они следуют той же последовательности тонов и завершаются баркароллой. Баркаролла из третьего сборника - несомненно, одно из самых соблазнительных и значимых произведений Алькана: его мелодия сразу же отпечатывается в памяти, а все произведение излучает меланхолическую сладость.
Опубликовано: 21 декабря 2023 в 20:55:29
-
Камиль Сен-Санс (1835-1921)
Le Carnaval des animaux (1886) (Карнавал животных)
Grande Fantaisie zoologique for Two Pianos, Flute, Clarinet, Glass Harmonica, Xylophone, and Strings
Africa, Op. 89 (1891) in G minor - in g-Moll - en sol mineur https://youtu.be/dZFr0Eji6gc?si=6kK_vF69h98z3RqU
Fantaisie for Piano and Orchestra
À Madame Marie-Aimée Roger-Miclos
Cello Concerto No. 1, Op. 33 (1872) in A minor - in a-Moll - en la mineur for Cello and Orchestra
À Monsieur Auguste Tolbecque
Cello Concerto No. 2, Op. 119 (1902) in D minor - in d-Moll - en ré mineur for Cello and Orchestra
À Monsieur J. Hollman
Caprice-Valse, Op. 76 Wedding-cake (1885) in A flat major - in As-Dur - en la bémol majeur for Piano and String Orchestra
À Madame Carline Montigny-Rémaury
Bergen Philharmonic Orchestra under Neeme Järvi
Chandos CHSA 5162
SACD Stereo/Multichannel Hybrid
ClassicsToday 10/10:
Этот диск так же прекрасно спланирован, как и сыгран и спроектирован. Два виолончельных концерта Сен-Санса - превосходные произведения: четкие, стройные, мелодически запоминающиеся, страстные и очаровательные по очереди. Они не пользуются большим уважением в музыкальных кругах, но Трулс Мёрк играет их великолепно. Его безупречное интонирование, полная свобода от нежелательных исполнительских шумов, сдержанное, но красочное вибрато и приятный тембр во всех регистрах в сочетании с импульсивным аккомпанементом Ярви создают исполнение, которое можно назвать только "благородным". Они гордятся музыкой в каждом моменте, особенно в центральном Allegretto con moto Первого концерта, которое просто восхитительно.
Затем программа разворачивается вокруг пикантного, графичного рассказа о "Карнавале животных", где Мёрк исполняет роль Лебедя, а Луи Лорти и Элен Мерсье - два фортепианных соло. Представив таким образом клавишные, Лорти завершает концерт каприсом "Свадебный торт" и Африканской фантазией, последняя - эффектное произведение, исполненное со всем блеском и задором, которого оно требует. Существует так много великолепных коротких пьес для фортепиано с оркестром, которые мы можем услышать только на записях, и это, безусловно, две из них.
Как вы можете видеть, при создании этой программы была проделана огромная работа, и в результате получился диск, в который вы можете погрузиться по своему усмотрению или просмотреть его до конца как тщательно продуманный и удивительно представительный концерт, демонстрирующий Сен-Санса в его лучших проявлениях. Это отличный результат во всех отношениях.
HRAudio.net *****/*****
Диск открывается двумя виолончельными концертами, в которых Трулс Мёрк выступает с удивительной убедительностью, особенно во втором концерте, который может быть легко сбит с толку необычайным количеством двойных стоп, к которым призывает Сен-Санс. Но не здесь - в сольных партиях все так быстро, как только можно пожелать, а отклик, который дает на управление Ярви Бергенский филармонический оркестр, соразмерен линии виолончели.
Далее следует "Карнавал животных", и после того, как мы некоторое время наслаждались версией для камерного ансамбля, было замечательно услышать, как бергенские струнные отвечают таким легким прикосновением. На протяжении всего исполнения ухо притягивается (музыкантами, а не инженерной командой) к огромному количеству деталей, которые Луи Лорти, Элен Мерсье и оркестр привносят в эту восхитительную партитуру. Использование стеклянной гармоники в "Аквариуме" замечательно передано и действительно выделяет его. Пожалуй, как ничто другое, любая запись этого произведения, к которой можно возвращаться снова и снова, должна обладать чувством юмора. Струнные под управлением Ярви уместно спокойны в "Черепахах", но выдают громогласное рычание в "Длинноухих персонажах", и хотя пианисты, возможно, немного растягивают ситуацию в "Пианистах", в других местах можно услышать не менее, если не более преувеличенную игру. Трулс Мёрк возвращается, чтобы дать замечательное "камео" в "Лебеде" перед удивительно радостным финалом.
На бис Луи Лорти выходит на сцену, чтобы исполнить "Свадебный торт" и "Африку"; в обоих случаях дирижер Ярви так же вдохновенен, как и его солист, а оркестр Бергена отвечает с очевидной любовью и удовольствием.
Звучание настолько богатое и чистое, насколько можно ожидать от команды Chandos в этом зале, так что этот релиз заслуживает самой высокой оценки.
"... Это, безусловно, одна из лучших записей концертов; и виолончелист, и дирижер выглядят идеально... Во всем этом г-н Ярви как всегда надежен. Он знает, что нужно сделать, и следит за тем, чтобы это было сделано хорошо". Звук SACD прекрасен..." - American Record Guide
"... Под управлением Ярви Бергенский филармонический оркестр обладает богатой лирикой, играя с великолепной свежестью и характером. Я нахожу сольные партии исключительными, с тонкими красками и прекрасной текстурой". Запись сделана в 2015 году в Grieghallen, Берген, звукорежиссеры обеспечивают хорошую четкость в целом и между солистами и оркестром... Это собрание пяти произведений Сен-Санса на Chandos чрезвычайно привлекательно; оно гарантированно порадует и развлечет". - MusicWeb-International.com **** (Отличный альбом) **** (Исключительный звук)
" Мёрк играет с теплым тоном и прекрасным чувством стиля на протяжении всех концертов. Дополнительные произведения, представленные на диске, являются убедительным доказательством всесторонних способностей композитора. Пианисты Луи Лорти и Элен Мерсье вместе с Аласдэром Маллоем на стеклянной гармонике и членами оркестра радостно исполняют Le Carnaval des animaux, Grande Fantaisie zoologique для двух фортепиано, флейты, кларнета, стеклянной гармоники, ксилофона и струнных Две концертные пьесы для фортепиано и оркестра завершают разнообразный и очень интересный диск, демонстрирующий потрясающие таланты Луи Лорти". - журнал The Wholenote - Исполнение **** Запись ****
"Исполнение Трульсом Мёрком Первого концерта Сен-Санса - это наглядный урок того, как формировать музыкальную энергию. Этот диск также может похвастаться стильным "Карнавалом животных" (Элен Мерсье и Луи Лорти вносят серьезный вклад в мастерство и заразительный юмор)". BBC Music
"На этом диске представлены два величайших хита Сен-Санса, оба очень хорошо исполнены, но именно относительные редкости выделяют этот диск. Виолончелист Трулс Мёрк ищет любую возможность заставить фразы говорить, и его парящая игра делает Концерт № 2 почти таким же запоминающимся, как и более плавный первый. Луи Лорте придает великолепную легкость двум шедеврам для фортепиано с оркестром" ****. - The Guardian
Опубликовано: 24 декабря 2023 в 21:29:47
-
Опубликовано: 26 декабря 2023 в 13:22:45
-
Опубликовано: 26 декабря 2023 в 13:23:44
-
АВТОРИЗУЙТЕСЬ
для того чтобы начать/продолжить обсуждение на форуме
