Форум: Музыкальный материал.
-
Jeffrey
Уважаемые форумчане! Предлагаю в данной теме обсуждать музыкальный материал: интересные альбомы, альбомы записанные особенно качественно и подходящие для тестирования аппаратуры: СD, винил, SACD и т.п. Концертные видео. Полагаю, что эта тема будет интересна любителям качественного звука.
Опубликовано: 10 июня 2022 в 17:49:08
-
дедов туповатых почитываю да упырей просматриваю по пятницам
Опубликовано: 17 ноября 2023 в 22:34:59
-
Поменьше пьетрушки
Опубликовано: 17 ноября 2023 в 22:47:31
-
тебе бы побольше петрушки и укропа в поганый рот напихать и уксусом залить , а то одной мертвечиной питаешься
Опубликовано: 17 ноября 2023 в 22:52:06
-
Запихай себе
Опубликовано: 17 ноября 2023 в 23:12:06
-
Запихай себе
Опубликовано: 17 ноября 2023 в 23:12:19
-
тебе, ранимому, у Большого напихают по самые гланды
Опубликовано: 17 ноября 2023 в 23:16:09
-
Я туда не ходок в отличии от тебя так что береги горло
Опубликовано: 17 ноября 2023 в 23:27:59
-
береги свое горло, дедуля, еще блевать тебе на шмаро-концертах, а то молодые не поймут чего приперся
Опубликовано: 17 ноября 2023 в 23:31:27
-
Идите в жопу господа развели из форума гадюшник
Опубликовано: 17 ноября 2023 в 23:32:54
-
донамекалась, ранимая обиженка?
Опубликовано: 17 ноября 2023 в 23:33:46
-
Просто с ебанутым общаться надоело
Опубликовано: 17 ноября 2023 в 23:37:19
-
котяры тут сегодня вроде не было или ты в зеркало на себя посмотрел и обмолвился с отражением? бывает... в таком возрасте и при таких-то упырях в проигрывателе
Опубликовано: 17 ноября 2023 в 23:44:28
-
Наш музыкальный вечер продолжается, в программе снова «Петрушка», на этот раз в авторском переложении для фортепиано в четыре руки, в исполнении выдающихся японских пианистов, специализирующихся на авангардной музыке
Опубликовано: 17 ноября 2023 в 23:53:24
-
vit43l
1359
сообщений
с 17 марта 2010 г.Чё то совсем какая-то хрень подзаборная пошла. По мне гораздо хуже постимой некоторыми псевдомузыкальной нечисти. Зато правая, с фирменной азиатской бумажкой на ребре джевелкейса. А это вот это общение в стиле блохастого "ЩА ПОВРУ" всенесомненно огорчает. Да!
Опубликовано: 18 ноября 2023 в 00:09:32
ку -
Николай сильный, он в Воркуте в спортзал ходил и что такое ледяной ад знает не понаслышке. Сейчас на Волгу любуется и иногда Шаляпина переслушивает - люди бьются за металл
Опубликовано: 18 ноября 2023 в 08:41:33
кто не купит здесь, найдёт дешевле -
hodok68
7701
сообщений
с 11 июля 2014 г.Обосранец
Так хрень давно пошла,когда ты тупой жополиз завистливый прочитать и понять написанное не можешь,а потом дурака не выключаешь,сегодня весь день буду с вами уродами,вот будет весело!
Опубликовано: 18 ноября 2023 в 10:27:51
-
Fripp & Eno: The Equatorial Stars (2004)
Первая совместная работа Роберта Фриппа и Брайана Ино спустя 30 лет почти не уступает по красоте их знаменитым работам 70-х годов No Pussyfooting и Evening Star.
Несмотря на то, что в ретроспективе технология была на редкость простой, гитарист Роберт Фрипп, наиболее известный по работе с бессменным King Crimson, и синтезатор/продюсер Брайан Ино буквально изобрели новую музыкальную форму, когда в 73 г. подключили два катушечных магнитофона Revox, что позволило Фриппу накладывать практически бесконечное количество петель, создавая новаторскую технику, получившую название Frippertronics. На альбоме 73-го года "No Pussyfooting" и его продолжении 75-го года, более возвышенном "Evening Star", Фрипп по-настоящему раскрыл оркестровые возможности гитары, а студийное мастерство Ино позволило вывести звуки на неслыханные доселе звуковые ландшафты.
В течение последующих тридцати лет оба артиста развивали текстурные возможности музыки. Ино, конечно же, ответственен за то, что взял ритмически и гармонически статичные концепции своих ранних работ с Фриппом и развил их в серию модных записей под названием Ambient Music, с идеей, что музыка может быть частью культурного целого, ощущаться так же, как и слышаться. Его эксперименты с обработкой звука и петлями породили целую музыкальную субкультуру, которая часто подражала, но никогда не копировала его уникальное музыкальное звучание и концепцию. Фрипп, в свою очередь, продолжил развивать технику Frippertronics, используя гитарный синтез, цифровые технологии сэмплирования и зацикливания для создания более совершенного звукового процесса под названием Soundscapes, который регулярно используется в группе King Crimson, а также привел к созданию ряда прекрасных записей, посвященных исключительно этой методике.
В альбоме The Equatorial Stars Фрипп и Ино воссоединились, и в результате получилась, несомненно, самая лучшая запись, которую они сделали на сегодняшний день. Сочетая всеохватывающие текстуры эмбиент-музыки Ино с более широкими звуковыми ландшафтами Фриппа, они создают запись, которая может быть пропитана технологиями, но ощущается как независимая от них. Несмотря на то, что необработанные инструменты никак не могут звучать подобным образом, весь процесс кажется более органичным, чем его предшественники. Тон Фриппа более теплый и тонкий, обработка Ино создает сочные и уникальные тембры. И хотя, за исключением пульсирующей "Lupus" и более настойчиво пульсирующей "Altair", здесь нет настоящего ритмического или, тем более, гармонического развития, в итоге получается нечто успешное на двух уровнях. Это музыка, которую можно играть на тихом уровне, вытесняя другие окружающие звуки, но совершенно незаметно; а можно играть на более громком уровне, создавая гипнотическое и полностью вовлекающее пространство, требующее внимания странным образом без навязчивости.
Подобно эмбиентной записи Ино 83-го года, Apollo: Atmospheres and Soundtracks, The Equatorial Stars можно представить как саундтрек к образам, которые носят сугубо личный характер. Более широкий по своим рамкам, чем его предшественники, The Equatorial Stars является лучшим дополнением к совместной работе Фриппа и Ино, результатом работы двух совершенно беспрепятственных и музыкально раскованных умов.
Опубликовано: 18 ноября 2023 в 22:28:57
-
FRANK ZAPPA -- Feeding The Monkies At Ma Maison (запись 1986-1988, первый релиз 2011)
Опубликовано: 19 ноября 2023 в 20:43:45
-
Давно у нас не было достойных музыкальных материалов, надо исправлять ситуацию.
Как хороши и артистичны Москва и москвичи, исполняющие «Жар-птицу».
Опубликовано: 23 ноября 2023 в 19:25:02
-
Надо сказать, что и коллеги из Лондона не отстают
Опубликовано: 24 ноября 2023 в 00:12:29
-
Друзья, извините, но на манеже всё те же -- древляне, Петрушка, Жар-птица, Кащей, Иван Царевич.
Все-таки все три балета -- шедевры русского модерна и одни из самых влиятельных произведений ХХ века на всю авангардную музыку. Тут минимум двадцать интерпретаций надо иметь.
____________________________
Стравинский потряс классическую музыку XX века. Его первые три балета - "Жар-птица", "Петрушка" и "Обряд весны", созданные в 1909-1913 годах, - несли в себе новое, бешеное чувство ритма, которое настолько возмущало зрителей, что вызвало бунт. Премьеры Весны священной даже стала причиной беспорядков в Париже.
И нетрудно понять, почему. Есть ли в музыке момент более демонический, чем вступление к "Жар-птице" - ужасающий грохот струнных, который заставил бы содрогнуться челюсти? Мало найдется произведений более тревожных, чем "Весна" с ее плотскими, племенными ритмами или "Петрушка" с его коварными куклами Панч и Джуди.
Сэр Саймон Рэттл, признанный авторитет в области творчества Стравинского, мастерски оживляет эти три произведения в этом драматическом спектакле, записанном в Барбикан-холле в рамках его первого сезона в качестве музыкального руководителя LSO.
Три ранних и наиболее популярных балета Стравинского уже давно стали обязательным атрибутом концертного зала, а их популярность подкрепляется огромным количеством записей каждого из них на дисках.
Для сэра Саймона Рэттла все три балета стали центральными в его долгой и выдающейся дирижерской карьере. 22-летним юношей он впервые записал "Весну" с Национальным молодежным оркестром Великобритании. Затем Рэттл записал эти балеты для EMI во время своей работы в CBSO и продолжил их исполнение в качестве главного дирижера Берлинского филармонического оркестра. Данный релиз LSO Live был записан 21 и 24 сентября 2017 года в Барбикане в рамках сезона 2017-2018 годов, который ознаменовал начало работы дирижера в качестве музыкального руководителя LSO. Волнение этого живого концерта ощущается во всем исполнении, а безграничная виртуозность оркестра всегда служит музыке.
Первый диск из этого двухдискового комплекта содержит просто потрясающее исполнение "Жар-птицы", в котором Рэттл оживляет историю, точно чувствуя характер каждого эпизода, что подкрепляется поразительно уверенной игрой на протяжении всего концерта. Таинственное начало прекрасно напоминает зачарованный сад Кащея, а "Танец Жар-птицы" исполняется с нежностью и ясностью.
Рэттл наслаждается пышными романтическими частями произведения, добиваясь от своих исполнителей удивительно чутких соло, но при этом не проявляя ни малейшей склонности к самолюбованию. Противостояние с Кащеем и его последователями наполнено ритмической энергией и завершается одним из самых захватывающих исполнений "Danse Infernale" на моей памяти - LSO исполняет его с раскаленной добела интенсивностью и захватывающей дух точностью, которые заставят вас сесть на место. Непревзойденно!
Второй SACD открывает "Петрушка", и Рэттл в очередной раз демонстрирует свое умение ярко воплотить в жизнь сюжет балета. Он выбирает пересмотренную редакцию партитуры 1947 года, а не более экзотичный оригинал 1910-11 годов, который мне лично больше нравится, но в таком захватывающем исполнении, как это, мало кто будет разочарован выбором Рэттла. Темпы драматичны и напряжены, что прекрасно иллюстрирует как его восхищение музыкой Стравинского, так и его высочайшее мастерство в ее интерпретации. И вновь LSO демонстрирует потрясающую игру, и хотя было бы несправедливо выделять отдельные соло в этом великолепном ансамбле, Гарет Дэвис (флейта), Филип Мур (фортепиано) и Филип Кобб (труба) заслуживают особого упоминания.
Захватывающе язвительное исполнение Рэттлом "Весны" завершает этот интереснейший комплект. Удивительно, но LSO не проявляет никаких признаков усталости в конце этого, должно быть, напряженного вечера, и играет так же ослепительно, как и в предыдущих произведениях. Естественно, что твердый контроль Рэттла над структурой произведения и бурная энергия его исполнителей гарантируют отсутствие разочарований от начала до конца.
Качество записи на этом релизе - одно из лучших, что я слышал на этой акустически проблемной площадке. Динамический диапазон широк, детали партитуры проступают со значительной ясностью, а многочисленные кульминации оказывают сильное воздействие. Это особенно интересно, поскольку команда Classic Sound записала этот альбом в 24 бит/96 кГц PCM, а не в привычном DSD.
Даже при наличии множества версий этих трех шедевров на дисках, в том числе и под управлением композитора, исполнение сэра Саймона Рэттла с LSO отличается высоким напряжением и может быть с уверенностью рекомендовано.
Опубликовано: 24 ноября 2023 в 21:46:29
-
АВТОРИЗУЙТЕСЬ
для того чтобы начать/продолжить обсуждение на форуме
